维尔潘画廊欣然宣佈，将为韩国着名画家姜明姬广受好评的个人展，举办第二阶段特展，同时呈献洋溢动感活力的崭新艺术空间。由香港艺术发展局营运的「展艺馆」位于黄竹坑，宽敞明亮的全新场地将为观衆带来富含变革意味、犹如身临其境的沉浸式艺术体验。姜明姬的绘画珍品，将在更爲广阔的空间内展开，并从多个角度包围观衆，进而鼓励他们深入瞭解艺术家的创作过程和愿景。在沉浸式展厅内，观衆将体验宇宙无垠的幻觉。

是次展览从多个方面吸取灵感，包括位于地中美术馆和橘园美术馆的克劳德·莫奈展厅。从宏观的视角欣赏姜明姬的花园，让人彷佛置身美景之中；此际，感性而非物质的心灵领域，与物质且实在的绘画领域相遇，继而在建筑空间内呈现。

姜明姬的艺术探索，远超单纯的表象。她巧妙地运用油彩与粉彩之间的和谐互动，辅以细緻的水彩笔触，创造出一道通往真理与美学交汇点的大门。她的艺术创作唤醒我们的感官，重新发现四周的奇妙之处，啓迪我们的想像力，并呼吁我们与身处的环境建立深层连结。在全新艺术空间呈献姜明姬个人特展，目的在于为观衆带来难忘的艺术体验，同时接触层面更广泛的观众，促进他们与艺术家乃至其作品之间的对话。

姜明姬的第二阶段个人特展，将于2024年5月11至29日期间，假黄竹坑Landmark South内的展艺馆举行并对公衆开放。观衆将有机会与姜明姬引人入胜的艺术创作进行互动，深入瞭解其笔触背后的迷人细节，并沉浸在艺术家营造的沉思氛围之中。

 

 

「人是大自然的一部分，自古如是。科技进步纵然削弱了我们对大自然的认知，但我依然相信，人、自然和宇宙乃是同一个整体。」

—姜明姬

 

 

 

关于姜明姬

姜明姬（1947年生于韩国大邱）的画作充满活力且浩瀚无边，展现超越一切界限的纯感性。她凭籍画布以及无数色彩、标记和形状，表达一种在虚实之间来回摆动的自然世界观。姜明姬一生大部分时间在韩国和法国度过。她曾在首尔国立大学美术学院攻读美术，后于 1972 年移居法国。

在巴黎度过数年后，她于1980年代搬进卢瓦尔河岸的居室，并开始绘画浪漫之都的城市景观和附近的自然景色。开始展出飘逸脱俗的作品后，姜明姬结识了衆多艺术家、诗人及作家好友，比如赵无极、彼得‧科瓦尔斯基、吉尔‧艾劳、雅蓝‧朱佛瓦，以及多米尼克‧德维尔潘等。她的作品自上世纪八十年代后期起蜚声国际，先后多次在全球各地的个人展和诗词诵读研讨会上登场，包括巴黎庞比度中心（1986 年）、首尔国立现代美术馆（1989年），以及北京皇城艺术馆（2011 年）等。1981年，姜明姬偕同丈夫林世泽，共同创立韩国第一所艺术博物馆，并于 1993 年参加韩国大田世博会的展览和研讨会《前方，未来》。

 

 

 

关于维尔潘

维尔潘画廊秉承多米尼克·德维尔潘与潘雅德对艺术的热忱，系由收藏家为服务收藏家而创建的新模式艺廊。于2019年在香港创立的维尔潘画廊，擅于与顶尖艺术家、信託及基金会合作，精心策划展览以推广作品，同时与亚太地区乃至全球各地的顶尖收藏家和机构联繫。

除自身策划展览外，维尔潘画廊亦为博物馆及美术馆等机构策展各类活动。维尔潘画廊举办的每一个展览，无不以深入的学术研究为根基，让参观者沉浸在每一位艺术家的生活和艺术中，感受独特的体验。此前举办的展览，均出版详备且精美的中英双语展览图录，并刊载最新论文及策展研究等。维尔潘画廊在艺术收藏家的圈子内，扮演策展者与顾问的角色。由维尔潘画廊代理的画家包括赵无极、姜明姬、安塞姆·基弗、弗朗西斯·培根、乔治·康多、彼埃·苏拉吉、乔治·马修及汉斯·哈同等名家。维尔潘画廊与顶尖博物馆、基金会和大学等机构合作，举办私人沙龙等活动，从而促进艺术教育并推广代理的艺术家。凭藉多年来与众多艺术家建立的深厚友谊，两位创始人旨于与收藏家分享专业心得、促进对话交流，并协助收藏家与维尔潘画廊的核心价值—艺术家—建立长久关係。

 

 

 

开放时间：

周二至周日｜上午十一时至下午六时（对公衆开放）

周一｜休息