維爾潘畫廊欣然宣佈，將為韓國著名畫家姜明姬廣受好評的個人展，舉辦第二階段特展，同時呈獻洋溢動感活力的嶄新藝術空間。由香港藝術發展局營運的「展藝館」位於黃竹坑，寬敞明亮的全新場地將為觀衆帶來富含變革意味、猶如身臨其境的沉浸式藝術體驗。姜明姬的繪畫珍品，將在更爲廣闊的空間内展開，並從多個角度包圍觀衆，進而鼓勵他們深入瞭解藝術家的創作過程和願景。在沉浸式展廳内，觀衆將體驗宇宙無垠的幻覺。

是次展覽從多個方面吸取靈感，包括位於地中美術館和橘園美術館的克勞德·莫奈展廳。從宏觀的視角欣賞姜明姬的花園，讓人仿佛置身美景之中；此際，感性而非物質的心靈領域，與物質且實在的繪畫領域相遇，繼而在建築空間内呈現。

姜明姬的藝術探索，遠超單純的表象。她巧妙地運用油彩與粉彩之間的和諧互動，輔以細緻的水彩筆觸，創造出一道通往真理與美學交匯點的大門。她的藝術創作喚醒我們的感官，重新發現四周的奇妙之處，啓迪我們的想像力，並呼籲我們與身處的環境建立深層連結。在全新藝術空間呈獻姜明姬個人特展，目的在於為觀衆帶來難忘的藝術體驗，同時接觸層面更廣泛的觀眾，促進他們與藝術家乃至其作品之間的對話。

 

姜明姬的第二階段個人特展，將於2024年5月11至29日期間，假黃竹坑Landmark South内的展藝館舉行並對公衆開放。觀衆將有機會與姜明姬引人入勝的藝術創作進行互動，深入瞭解其筆觸背後的迷人細節，並沉浸在藝術家營造的沉思氛圍之中。

 

 

「人是大自然的一部分，自古如是。科技進步縱然削弱了我們對大自然的認知，但我依然相信，人、自然和宇宙乃是同一個整體。」

—姜明姬

 

 

 

關於姜明姬

 

姜明姬（1947年生於韓國大邱）的畫作充滿活力且浩瀚無邊，展現超越一切界限的純感性。她憑籍畫布以及無數色彩、標記和形狀，表達一種在虛實之間來回擺動的自然世界觀。姜明姬一生大部分時間在韓國和法國度過。她曾在首爾國立大學美術學院攻讀美術，後於 1972 年移居法國。

 

在巴黎度過數年後，她於1980年代搬進盧瓦爾河岸的居室，並開始繪畫浪漫之都的城市景觀和附近的自然景色。開始展出飄逸脫俗的作品後，姜明姬結識了衆多藝術家、詩人及作家好友，比如趙無極、彼得‧科瓦爾斯基、吉爾‧艾勞、雅藍‧朱佛瓦，以及多米尼克‧德維爾潘等。她的作品自上世紀八十年代後期起蜚聲國際，先後多次在全球各地的個人展和詩詞誦讀研討會上登場，包括巴黎龐比度中心（1986 年）、首爾國立現代美術館（1989年），以及北京皇城藝術館（2011 年）等。1981年，姜明姬偕同丈夫林世澤，共同創立韓國第一所藝術博物館，並於 1993 年參加韓國大田世博會的展覽和研討會《前方，未來》。

 

 

 

關於維爾潘

維爾潘畫廊秉承多米尼克·德維爾潘與潘雅德對藝術的熱忱，系由收藏家為服務收藏家而創建的新模式藝廊。於2019年在香港創立的維爾潘畫廊，擅於與頂尖藝術家、信託及基金會合作，精心策劃展覽以推廣作品，同時與亞太地區乃至全球各地的頂尖收藏家和機構聯繫。

 

除自身策劃展覽外，維爾潘畫廊亦為博物館及美術館等機構策展各類活動。維爾潘畫廊舉辦的每一個展覽，無不以深入的學術研究為根基，讓參觀者沉浸在每一位藝術家的生活和藝術中，感受獨特的體驗。此前舉辦的展覽，均出版詳備且精美的中英雙語展覽圖錄，並刊載最新論文及策展研究等。維爾潘畫廊在藝術收藏家的圈子內，扮演策展者與顧問的角色。由維爾潘畫廊代理的畫家包括趙無極、姜明姬、安塞姆·基弗、弗朗西斯·培根、喬治·康多、彼埃·蘇拉吉、喬治·馬修及漢斯·哈同等名家。維爾潘畫廊與頂尖博物館、基金會和大學等機構合作，舉辦私人沙龍等活動，從而促進藝術教育並推廣代理的藝術家。憑藉多年來與眾多藝術家建立的深厚友誼，兩位創始人旨於與收藏家分享專業心得、促進對話交流，並協助收藏家與維爾潘畫廊的核心價值—藝術家—建立長久關係。

 

 

 

開放時間：

周二至周日｜上午十一時至下午六時（對公衆開放）

周一｜休息